Divertissement

10 faits sauvages sur la fabrication de westerns populaires

10 Un train a percuté la caméra lors du tournage

Pour la prise de vue du train fonçant vers l’écran dans High Noon (1952), la caméra devait être placée directement sur les voies. Bien que cela donne une scène saisissante, cela a presque coûté la vie au réalisateur Fred Zinnemann et au cameraman Floyd Crosby.

Alors que le train approchait, la fumée passait du blanc au noir, ce que Zinnemann et Crosby—qui étaient allongés derrière la caméra sur les voies—trouvaient magnifique. Ils ne savaient pas que la fumée noire signifiait que les freins du train étaient défaillants. Ils se sont rendu compte à la dernière minute que le train ne s’arrêterait pas et se sont écartés juste à temps. Mais le trépied de la caméra s’est accroché sur la voie et a fini par être percuté.

Heureusement, le magasine de film a survécu à l’accident, et la prise montrant le train approchant a été utilisée dans le montage final du film.

9 Un acteur s’est suicidé en portant son costume

Once Upon a Time in the West (1968) s’ouvre sur trois pistoleros embusquant Harmonica (Charles Bronson) à une gare. L’un des assaillants, Knuckles, était joué par Al Mulock, qui a tragiquement mis fin à ses jours en sautant de son balcon d’hôtel tout en portant son costume de cowboy de ce jour-là.

Dans une interview de 1998, le scénariste Mickey Knox a expliqué qu’il était dans une chambre à un étage inférieur avec le directeur de production Claudio Mancini, et qu’ils “ont vu le corps tomber, passant devant leur fenêtre.” Le saut n’a pas tué Mulock, donc Mancini l’a conduit à l’hôpital (il est mort d’un poumon perforé en route). Mais avant qu’ils ne partent, le réalisateur Sergio Leone a exigé qu’on “prenne le costume, nous avons besoin du costume” car ils n’avaient pas fini de tourner. Il le voulait pour qui allait être le doublure de Mulock.

8 Paul Newman a réalisé certaines de ses propres cascades

La scène dans Butch Cassidy and the Sundance Kid (1969) où Cassidy (Paul Newman) montre ses talents à vélo devait initialement être filmée avec un cascadeur. Malgré avoir passé quelques jours à apprendre les tricks, le cascadeur a finalement déclaré que c’était trop dangereux ou ne pouvait pas performer le jour du tournage. Newman a donc décidé de réaliser les cascades lui-même. La seule qu’il n’a pas réalisée est celle où il tombe en arrière à travers la clôture ; le directeur de la photographie Conrad L. Hall a pris ce tir.

Robert Redford (le Sundance Kid) voulait également participer—spécifiquement, il voulait courir sur le dessus du wagon de train—mais Newman était contre. Ce n’était pas par jalousie, mais pour des raisons de sécurité. “Je ne veux pas de héros ici,” a-t-il dit. “Je ne veux pas perdre un co-star.” Redford a finalement accepté.

7 Steve McQueen et Yul Brynner détestaient travailler ensemble

Le tournage de The Magnificent Seven (1960) s’est avéré difficile en raison de tensions sur le plateau entre Steve McQueen et Yul Brynner. McQueen, star montante à l’époque, n’aimait pas Brynner, qui avait un rôle plus important. McQueen a délibérément fait des bruits perturbateurs—comme faire cliqueter ses cartouches de fusil ou faire tourner une pièce—lors des scènes où Brynner parlait. Il détruisait également le monticule de terre sur lequel Brynner était placé pour égaliser la hauteur des autres acteurs.

Finalement, Brynner en a eu assez du comportement de McQueen. “Brynner est venu me voir devant beaucoup de gens et m’a agrippé par l’épaule,” a raconté McQueen dans sa biographie de 2005. “Il était fâché à propos de quelque chose. Il ne sait pas bien monter et ne connaît rien des armes, donc peut-être pensait-il que j’étais une menace.” Cependant, le co-star Robert Vaughn avait une tout autre idée sur les raisons du comportement de McQueen : “Steve était intensément compétitif. Ce n’était pas suffisant d’être réussi—il devait être plus réussi que quiconque.”

Dans ses derniers jours, McQueen a présenté des excuses à Brynner pour son comportement, l’appelant pour dire : “Tu aurais pu me faire expulser du film quand je t’ai perturbé, mais tu m’as laissé rester et ce film m’a fait, alors merci.”

6 Le premier film à présenter des flatulences audibles

Bien que les films avec son aient commencé à être réalisés dans les années 1920, il a fallu des décennies pour que les premières flatulences audibles apparaissent à l’écran. Bien que Good Morning (1959) de Yasujirō Ozu soit rempli de flatulences, les bruits étaient produits par des instruments de musique, ce qui atténue l’effet. La première flatulence réaliste est survenue dans Blazing Saddles (1974), qui comprend une scène de cowboys autour d’un feu mangeant des haricots et en train de péter.

Blazing Saddles était pour moi un film qui a vraiment ouvert la voie. Il a aussi brisé le vent… et peut-être est-ce pour cela qu’il a fait parler de lui,” a déclaré le réalisateur Mel Brooks. Il n’a pas inclus la scène pour faire l’histoire du cinéma ; il voulait simplement représenter la réalité : “Je veux dire, on ne peut pas manger autant de haricots sans que quelque chose se produise.”

5 Un cascadeur aurait pu facilement mourir lors d’une cascade avec un carrosse

Enos Edward “Yakima” Canutt a été engagé par le réalisateur John Ford pour Stagecoach (1939) sur la recommandation de la star du film, John Wayne. Bien qu’il y ait de nombreuses cascades impressionnantes dans le film, une en particulier semble suicidaire : la cascade du carrosse. Canutt saute de son cheval sur l’un des chevaux de tête du carrosse, mais ensuite il est abattu et tombe entre les chevaux. Après avoir été traîné un bon moment, il lâche prise et le carrosse passe au-dessus de lui.

La séquence était incroyablement dangereuse à filmer, mais quelques mesures de sécurité étaient mises en place. D’abord, les chevaux devaient galoper à grande vitesse—à 72 km/h. Canutt a expliqué que c’était “pour qu’ils courent droit. S’ils courent lentement, ils se déplacent beaucoup.” Des barres métalliques ont également été placées entre chaque paire de chevaux pour créer un petit espace dans lequel Canutt pouvait être traîné sans risquer d’être piétiné. Et lorsque l’on dirait qu’il tombe, il s’agrippe en réalité à une modification du timon de la voiture. Quant à lâcher prise, Canutt a simplement dit : “Il faut garder les coudes près du corps, sinon l’essieu avant va les casser.”

Après avoir été témoin de la cascade dangereuse, Ford a dit à Canutt que même s’ils ne réussissaient pas à la filmer, il ne ferait “plus jamais ça.” Heureusement, elle a été parfaitement filmée.

4 Des Oreos ont été utilisés pour attraper un buffle

Les animaux peuvent être notoirement difficiles à travailler, mais la spectaculaire chasse au buffle—techniquement, une chasse au bison—dans Dances with Wolves (1990) en valait la peine. Filmer la scène nécessitait un nombre stupéfiant de 3 500 bisons, ainsi que 20 dresseurs, 10 fourgonnettes, et un hélicoptère.

“Les fourgonnettes ont commencé à rassembler les bisons à cinq heures du matin en espérant qu’ils seraient positionnés pour onze heures,” a déclaré le producteur Jim Wilson. Ce long préparatif signifiait que la scène a mis huit jours à être filmée.

Les réalisateurs ont également utilisé deux bisons apprivoisés pour certaines prises. Le musicien Neil Young a permis à la production d’emprunter son bison de compagnie, Mammoth, et l’autre, Cody, était la mascotte d’une entreprise de viande. “Cody était obsédé par les cookies Oreo,” a déclaré Wilson. “Vous pouviez être à 100 mètres de distance, sortir un Oreo, et il se précipitait vers vous.” Le moment terrifiant où un bison enragé charge un garçon a été réalisé en levant un Oreo pour la douce Cody.

3 Un vrai Earp a joué dans un Western

Si vous avez déjà lu les crédits complets de Tombstone (1993), vous aurez peut-être remarqué que le nom Wyatt Earp apparaît en fait deux fois. La première fois, bien sûr, c’est le personnage joué par Kurt Russell, tandis que la deuxième fois, c’est le nom de l’acteur jouant Billy Claiborne.

Bien que crédité en tant que Wyatt Earp, l’acteur est né Glenn Wyatt Earp, et il est un cousin éloigné—un cinquième cousin pour être précis—du célèbre shérif. Bien que probablement un avantage pour obtenir un rôle dans Tombstone, il a déclaré que ce nom jouait souvent contre lui. “En fait, il y a eu plus de scepticisme à mon égard en tant qu’acteur à cause de mon nom,” a-t-il expliqué dans une interview en 1993. “Les directeurs de casting appelaient mon agent et disaient : ‘Ce type est-il réel ?’

Dans un post Facebook de 2023, Earp a expliqué qu’il avait initialement eu un rôle plus important dans Tombstone, mais que beaucoup de ses scènes avaient été coupées, y compris “le braquage de la diligence où j’ai tué M. Fabian et le duel où j’ai été tué par Billy Breckinridge.”

2 Un cascadeur a perdu une jambe pendant le tournage

On raconte qu’un cascadeur a été tué lors d’une scène de combat dans How the West Was Won (1962), mais en réalité, il n’a pas été tué, et l’accident ne s’est pas produit pendant le tournage. Pendant le chapitre “Les hors-la-loi”, une fusillade éclate sur un train en mouvement, et Bob Morgan était le doublure de George Peppard. Morgan avait terminé ses prises en toute sécurité et était appuyé contre le train lorsque des rondins en fibre de verre sont tombés du wagon et l’ont projeté sur les rails. Il a ensuite été écrasé par l’essieu du train.

Bien que Morgan ait survécu, il ne s’est pas tiré d’affaire facilement : il a perdu une jambe et certaines os de sa colonne vertébrale et a été défiguré au visage. Ses jours de cascadeur étaient terminés, mais il a continué à jouer. Sa jambe manquante lui a même permis de décrocher quelques rôles spécifiques aux personnes avec une jambe de bois, y compris dans Iron Horse (1967), Chisum (1970), et Scarlet Buccaneer (1976).

1 Une explosion de pont a dû être filmée deux fois de manière inattendue

La scène où Blondie (Clint Eastwood) et Tuco (Eli Wallach) font exploser le pont dans The Good, the Bad, and the Ugly (1966) est iconique. Pourtant, les caméras n’étaient pas réellement en marche la première fois que la structure a été détruite. Tout était prêt, et le réalisateur Sergio Leone devait simplement attendre l’éclairage adéquat avant que le signal—le mot espagnol “vaya”—puisse être donné à la personne responsable de faire exploser le pont.

Cependant, quelqu’un a dit le mot à propos d’un autre élément de la scène, et un membre de l’équipe des explosifs pensait que c’était le signal et a allumé l’ignition avant que les caméras soient prêtes. Malgré l’énormité de cette erreur, Leone aurait simplement dit “allons manger” et a attendu que l’équipe de construction rebâtisse le pont coûteux. Heureusement, les caméras étaient en marche la deuxième fois.

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