C’est le rêve de chaque acteur, dramaturge, librettiste, réalisateur et dramaturg à un jour de travail sur un spectacle de Broadway. En ce qui concerne le théâtre, il n’y a pratiquement pas de meilleur moyen de prouver que votre travail est le meilleur des meilleurs que de présenter la grande manière blanche.
Mais parfois, c’est plus que le talent impliqué. Les finances, la politique, les critiques et les événements actuels peuvent influencer si un spectacle transfère à Broadway ou reste dans une petite production. En conséquence, de grands spectacles ne se sont jamais réellement rendus à Broadway (ou à New York) – certains qui pourraient vous surprendre.
Voici 10 comédies musicales célèbres qui ne sont jamais arrivées à Broadway.
Sommaire
10 Cochez… cochez… boom!
Jonathan Larson a changé l’avenir de Broadway pour toujours quand il a fait ses débuts LOUER En 1996. Son émission remporterait le prix Pulitzer pour le théâtre et le Tony Award de la meilleure comédie musicale et deviendrait l’un des spectacles les plus anciens de l’histoire. Larson devait être au-dessus de la lune, non?
Malheureusement, Larson, 35 ans, est décédé la veille Loyer Premier aperçu, il n’a donc jamais pu voir à quel point son émission était aimée. Cochez… cochez… boom! est une comédie musicale de trois personnes de 2001 qui suit Larson à travers le premier atelier de sa première comédie musicale. Il est basé sur une émission solo écrite par Larson lui-même qui n’a jamais été terminée en raison de sa mort prématurée. Bien qu’il soit joué sur de nombreuses scènes de New York au fil des ans, il n’est jamais tout à fait arrivé à Broadway.
Bien que le concept d’une comédie musicale à propos de Jonathon Larson soit de la jolie niche, une adaptation Netflix 2021 avec Andrew Garfield a prouvé que le public n’était pas dissuadé: le film a reçu une éloge universelle et est depuis devenu un aliment de base, même pour les ennemis musicaux.(10)
9 Folie reefer
Le film de 1936 Folie reefer a été créé pour effrayer les adolescents loin de la marijuana. Son ridicule absolue dans la diabolisation des drogues a abouti à une version musicale de 1998 qui suit un groupe d’adolescents en ligne droite, car la consommation de marijuana entraîne des relations sexuelles, des crimes et plus de drogues.
La parodie comique de la propagande anti-drogue a été transformée en film en 2005, avec Kristen Bell et Alan Cumming en tête. Il semble évident pourquoi ce petit spectacle étrange n’est jamais arrivé à Broadway. Pourtant, c’est bien fait pour ce qu’il est: une production de 2024 à Los Angeles a été très acclamée et a même enregistré un album de casting.(2)
8 Un nouveau cerveau
William Finn, compositeur de Broadway Hits 25e abeille annuelle du comté de Putnam et Falsettosa fait ses débuts à sa comédie musicale autobiographique Un nouveau cerveau Off-Broadway en 1998. La musique de Finn est connue pour son énergie frénétique et ses paroles intelligentes, qui ne sont pas toujours appréciées par les amateurs de théâtre à la recherche d’une soirée amusante.
La niche et la nature déprimante du spectacle sur un homme et sa mortalité n’avaient pas de place parmi les showstoppers à Broadway au début des années 2000. Les familles touristiques voudraient-elles voir Un nouveau cerveauoù un homosexuel est aux prises avec une maladie débilitante, ou Le roi du lion, Les producteursou LOUER?
Il a été présenté comme faisant partie des Encores! Série de concerts en scène hors centre en 2015, et grâce à de grands noms comme Jonathon Groff et Ana Gasteyer, le spectacle a augmenté en popularité depuis les années 90.(3)
7 Combat de chiens
Presque tout peut être une comédie musicale. Après tout, si Alexander Hamilton pouvait inspirer l’un des spectacles les plus célèbres de l’histoire récente, rien d’autre ne devrait être interdit.
Cependant, les films mal reçus la première fois sont toujours un risque. Parfois, ils sont payants, comme avec Disney Noeudset parfois, ils flopnt aussi fort que la première fois, comme Combat de chiens. Même avec River Phoenix à la barre, le film de 1991 était un flop. Beaucoup ont attribué cela au sujet inconfortable, car le spectacle se concentre sur le personnage de Phoenix, intimidant essentiellement la fille en surpoids qui devient son amant.
La comédie musicale, un peu comme le film, a été acclamée par la critique mais n’a tout simplement pas généré suffisamment de revenus. Malgré cela, la renommée du film original et une performance principale du vainqueur de Tony, Lindsay Mendez, ont tourné Combat de chiens dans un classique culte.(4)
6 Klaxonner!
Tout comme Capricieux, Klaxonner! est un spectacle qui n’a jamais bien fait commercialement mais a trouvé sa semelle dans les productions régionales. Klaxonner! est une version musicale du conte de Hans Christian Anderson «The Ugly Duckling». C’est court, la musique est entraînante et elle a des costumes amusants.
Est-ce divertissant à regarder? Um… eh bien, il a de nombreux rôles pour les enfants, ce qui en fait le spectacle parfait pour les écoles, en particulier ceux qui n’ont pas les étudiants intéressés par des spectacles plus difficiles. Klaxonner! a été produit pour la première fois en Angleterre en 1993 et a finalement atteint l’équivalent britannique de Broadway, le West End, en 1999. Bien qu’il n’ait pas beaucoup affecté la culture populaire, il a été produit plus de 8 000 fois en 25 ans, le plus souvent dans les écoles et les théâtres pour enfants.(5)
5 Carrie
La version musicale de Stephen King Carrie a suivi plus d’ateliers et a besoin de plus de changements que presque toutes les comédies musicales de l’histoire. En fait, il y a un livre entier sur le fond tumultueux de l’émission. Trop de réécritures de dernière minute, des changements tonaux étranges et des coûts de production élevés signifiaient qu’il n’était pas censé être lié à Broadway.
Mais malgré les problèmes de la comédie musicale, le spectacle a été catapulté dans la culture pop traditionnelle en 2018 lorsque Drama Show Rivière a présenté sa distribution pour adolescents le jouant comme leur comédie musicale de lycée. Chaque personnage entre au hasard dans une chanson de la comédie musicale qui se rapporte vaguement à leur intrigue pour cet épisode. C’est campy et n’a aucun sens, tout comme la plupart Rivière.
La popularité de l’adaptation par CW d’Archie Comics a signifié que Carrie a gagné un nouveau public plus jeune. Peut-être que ceux-ci ne verseront pas du sang de porc sur elle.(6)
4 L’amour ne meurt jamais
Même s’il a composé des dizaines de spectacles emblématiques de Broadway, de Chats à Sunset BoulevardAndrew Lloyd Webber sera toujours le plus célèbre pour Le fantôme de l’opéra.
Le brouillard atmosphérique, la goutte de lustre, la gondole balayant la scène et, bien sûr, la musique puissante combinée pour faire de cette comédie musicale de 1986 l’une des plus populaires au monde. Sa suite… pas tellement.
En règle générale, les comédies musicales n’obtiennent généralement pas de suites, et L’amour ne meurt jamais est un excellent exemple de pourquoi. Même s’il a également été écrit par Webber et avait l’attrait d’être lié à l’émission originale, la musique n’était pas à la hauteur et les fans ne l’avaient pas. Contrairement au cadre mystérieux et sexy d’un théâtre, L’amour ne meurt jamais se déroule principalement sur Coney Island. Pas très romantique.
Une production de Broadway a été prévue pour 2011, mais après de mauvaises critiques à Londres, il a été reporté indéfiniment. Bien qu’il ait visité le monde depuis des années, il n’a jamais été joué à New York.(7)
3 Landes
L’un des exemples les plus réussis d’un film devenu musical, Landesest basé sur le film de 1988 du même nom. Bien que la comédie musicale ne mette pas en vedette Christian Slater et Winona Ryder, le public adorait le spectacle lors de sa première à Los Angeles en 2013. Après une course à guichets fermés, Landes Déménagé à New York, où il a joué Off-Broadway à la critique.
Alors, pourquoi cela n’a-t-il jamais fait de chose? Selon l’acteur Ryan McCartan, qui a joué JD dans la distribution originale, il a toujours été censé être une adaptation cinématographique musicale et n’était pas censé être sur scène pour toujours. Avec les producteurs si concentrés sur un film qui ne se matérialiserait jamais, ils n’ont pas réussi à générer suffisamment de buzz pour se rendre à Broadway. Ces dernières années, des chansons de Landes sont devenus viraux sur Tiktok et Instagram, et la version lycée de l’émission a été fréquemment sous licence.(8)
2 Les cinq dernières années
Les cinq dernières années est une comédie musicale à deux personnes de 2001 basée sur la relation tumultueuse du compositeur avec son ex-femme. L’histoire est racontée par des points de vue alternés, avec sa femme Cathy commençant à la fin, lorsque son mari Jamie la trompe, et Jamie commençant par la première fois qu’ils se rencontrent.
Ce fut un spectacle assez inconnu jusqu’à l’adaptation du film 2014 avec le cœur de cœur Jeremy Jordan et la chérie de l’Amérique Anna Kendrick a tourné la comédie musicale sous les projecteurs. L’intérêt a été encore renouvelé lorsque les ailes sonores d’une chanson sont devenues virales sur Tiktok en 2020.
Bien que ce petit spectacle n’ait pas encore été à Broadway, vous ne pourrez pas le dire dans quelques mois. Le 18 mars 2025, Les cinq dernières années Ferma ses débuts à Broadway au Hudson Theatre, avec Nick Jonas avec Jamie.(9)
1 Bossu de Notre Dame
Disney aime transformer ses films en comédies musicales, et il n’y a nulle part où gagner plus d’argent d’une comédie musicale que Broadway.
Alors pourquoi l’adaptation musicale de Disney de Bossu de Notre Dame Ne vous rendez jamais à la grande manière blanche? Si vous pensez que cela a à voir avec le manque de popularité pour le film de 1996, vous vous tromperiez en fait. Considérer que Noeuds a fait de Disney 100 000 000 $ au cours de sa course de Broadway et était basé sur l’un des plus grands flops de Disney.
Il y a encore une confusion sur la raison pour laquelle la maison souvent préventie La Jolla Playhouse Bossu La production n’a pas été transférée à Broadway. La théorie la plus courante est que les créateurs du spectacle pensaient que le public grand public n’étaient pas prêts pour un spectacle si sombre et voulaient se concentrer sur les théâtres régionaux. Il y a aussi des rumeurs selon lesquelles la grande taille de la chorale des acteurs et des antécédents concernait Disney en raison des règles de rémunération syndicale.(10)
